LOCAL DE ENUNCIAÇÃO E PENSAMENTO DECOLONIAL: Representação do Caribe em Une Tempête, de Aimé Césaire

Abstract

RESUMO: Esta pesquisa apresenta um estudo da peça teatral Une tempête (1969), de Aimé Césaire, a partir de um estudo através das premissas do “pensamento decolonial”. Um texto que foi adaptado especialmente para um “teatro negro”. A obra traz a relação entre duas personagens-símbolo da literatura ocidental: Próspero e Caliban; o colono branco e o escravo negro. O escritor caribenho faz uma releitura de A tempestade (1611), de William Shakespeare. Aimé Cé-saire expõe em sua peça os conflitos fundamentais entre as raças e as classes, declaração feita no prólogo da obra. Une tempête é um canto de liberdade que emerge a partir da resistência estabelecida por Caliban às imposições de Prós-pero na releitura feita por Aimé Césaire. Caliban torna-se símbolo de uma rei-vindicação pelo direito de enunciar, de falar de si, de contar a própria história do seu lugar sem que tenha de ser pelo filtro europeu. O objetivo da pesquisa foi apontar em quais aspectos teóricos Une tempête instaura-se como uma representação possível do Caribe em perspectiva às das Américas. Neste es-tudo serão utilizados elementos da História, sobretudo ao período correspo n-dente à descolonização do Caribe, assim como um dos conceitos fundadores da identidade caribenha: a Negritude. Para tanto, a pesquisa foi fundamentada nos Estudos Culturais e no pensamento decolonial, principalmente sistematiza-da por Edward W. Said (2007; 2011), Orientalismo e Cultura e Imperialismo; Frantz Fanon (2005; 2008), Os condenados da terra e Pele negra, máscaras brancas; Discurso sobre o colonialismo, de Aimé Césaire (2010); Albert Memmi (1977), Retrato do colonizado precedido pelo retrato do coloniza-dor; Stuart Hall (2003; 2010), Eduardo Restrepo (2014), Anibal Quijano (2007), dentre outros. RÉSUMÉ: Cette recherche présente un étude sur la pièce théâtrale Une tempête (1969), de Aimé Césaire, à partir d‟un pensé décolonial. Un texte adapté spécialement par un théâtre nègre. La pièce ramène la relation parmi deux personnages-simbole: Próspero et Caliban; le colon blanc et le esclave nègre. L‟écrivain caribéen fait une relecture de la pièce La tempête (1611), de William Shakespeare. Aimé Césaire montre dans leur pièce les conflits fondamentaux parmi les races et les classes, ainsi se trouve décrit dans le prologue de l‟oeuvre. La pièce est un chant de liberté qui sors à partir de la resistance établit par Caliban dans la relecture écrite par Aimé Césaire. Et est aussi à partir d‟um pensé décolonial qui Caliban devient simbole d‟une reivindication par le droit d‟énoncer, de parler de soi, de raconter l‟Histoire de son lieu sans le filtre européen. Le but de la recherche est montrer les aspects théoriques de quoi Une tempête se met comme une représentation possible du Caribe comme lieu d‟énonciation. Au plus de l‟examen de la relation de proximité parmi les constructions identités du Caribe en perspective aux Amériques. Dans cet étude seront utilisés des élements de l‟Histoire ainsi comme un des concepts fondateurs de l‟identité caribéenne: la Négritude. Pour cela, la recherche a été soutenue par les Études Culturels et la «pensée decolonial», principalment sis-tematisée par Edward W. Said (2007; 2011), Orientalismo et Cultura et Impe-rialismo; Frantz Fanon (2005; 2008), Os condenados da terra e Pele negra, máscaras brancas; Discurso sobre o colonialismo, de Aimé Césaire (2010); Albert Memmi (1977), Retrato do colonizado precedido pelo retrato do co-lonizador; Stuart Hall (2003; 2010), Eduardo Restrepo (2014), Anibal Quijano (2007), parmi d‟autres.